Исполнители евродэнс 90-х — список зарубежных артистов

Музыка 90-х годов запомнилась множеством ярких исполнителей евродэнса. Этот жанр пользовался особой популярностью в Европе и к тому же вошел в историю мировой музыки, став символом того времени.

Статья расскажет о величайших исполнителях евродэнса 90-х: их хитах, стилях и влиянии на современную музыку. Вы узнаете историю их успеха и секреты популярности. Кроме того, мы поделимся информацией о последующем творчестве этих артистов и о том, как их музыка оставила след в современной музыкальной индустрии. Начните путешествие в прошлое с нами и окунитесь в мир евродэнса 90-х годов!»

Исполнители евродэнс 90-х: список зарубежных

Евродэнс или еврохаус – это популярный музыкальный стиль, который получил широкое распространение в Европе в 1990-х годах. Он объединяет в себе элементы электронной музыки, танцевального ритма и поп-музыки. В период своего расцвета евродэнс завоевал сердца многих слушателей и стал частью музыкальной культуры того времени.

Список исполнителей евродэнс 90-х годов может быть очень обширным, поэтому в этой статье мы рассмотрим только некоторых зарубежных артистов, чьи песни и музыка внесли значительный вклад в развитие этого жанра. Вот некоторые из них:

• Dr. Alban – известный шведский музыкант, чьи хиты «It’s My Life» и «Sing Hallelujah!» были настоящими хитами 90-х годов. Его музыка сочетает в себе элементы евродэнса, регги и поп-музыки.
• Eiffel 65 – итальянская группа, известная своим хитом «Blue (Da Ba Dee)». Это электронная песня с яркой мелодией и заразительным ритмом, которая стала одной из самых успешных песен 90-х.
• Culture Beat – немецкая группа, которая стала известной благодаря своим хитам «Mr. Vain» и «Got to Get It». Их музыка сочетает электронные звуки, танцевальный ритм и красивый вокал.
• La Bouche – немецкая дуэт, состоящий из вокалистки Мелани Торнтон и рэппера Лейн Маккрей. Их хиты «Be My Lover» и «Sweet Dreams» покорили множество чартов и до сих пор остаются популярными.

Это только некоторые из зарубежных исполнителей, которые были популярны в 90-х годах. Каждый из них внес свой вклад в развитие жанра евродэнс и оставил свои следы в музыкальной истории. Их песни до сих пор звучат на танцевальных вечеринках и радиостанциях, напоминая нам о ярких музыкальных моментах прошлого.

90’s Dance Hits Vol.13 [Eurodance, House, Trance] (Serega Bolonkin Video Mix)│Танцевальные Хиты 90-х

Синтипоп и электропоп

Синтипоп и электропоп — два жанра популярной музыки, которые всплыли в конце 1970-х и начале 1980-х годов. Они отличаются своим звуком, инструментацией и эстетикой, но имеют много общего.

Синтипоп, сокращение от «синтезаторный поп», является жанром музыки, в котором главную роль играют синтезаторы и другие электронные инструменты. Он появился в результате слияния поп-музыки со смесью электроники и новых технологий. Синтипоп характеризуется мелодичными и запоминающимися мелодиями, часто сочетаемыми с текстами о любви и межличностных отношениях.

Основные характеристики синтипопа:

• Использование синтезаторов и других электронных инструментов;
• Сочетание электронного звучания с поп-мелодикой;
• Футуристическая и технологичная эстетика;
• Тексты о любви и межличностных отношениях;
• Звук, вдохновленный научно-фантастическими фильмами и космической тематикой.

С электропопом встречается много перекрестной связи с синтипопом, но он также имеет свои особенности. Термин «электропоп» появился более поздно и шире охватывает различные жанры поп-музыки, включая синтипоп. Он относится к музыке, в которой электронные инструменты и звуки широко используются, но не обязательно являются главными средствами выражения.

Основные характеристики электропопа:

• Использование электронной технологии и электронных инструментов;
• Включение в разные стили и поджанры поп-музыки;
• Широкий спектр звучания и вариация стилей;
• Популярные мелодии и тексты, охватывающие различные темы;
• Гармоничное сочетание электронных и живых инструментов.

Оба жанра стали популярными в 1980-х годах и имели значительное влияние на развитие поп-музыки вплоть до наших дней. Многие исполнители, такие как Depeche Mode, Pet Shop Boys, Erasure и Lady Gaga, являются яркими представителями синтипопа и электропопа и продолжают развивать эти жанры.

Диско и хаус

Диско и хаус — это два жанра электронной музыки, которые стали особенно популярными в 90-х годах. Они захватили танцполы и стали неотъемлемой частью европейской клубной культуры.

Диско

Диско появилось в конце 60-х годов в США и было олицетворением музыкального движения того времени. Оно сочетало элементы фанка, соула и поп-музыки с акцентом на танцевальные ритмы. Диско было оправданием для ритмичного и динамичного движения на танцполе. Синтезаторы, гитары и ударные инструменты были ключевыми элементами саунда диско. Исполнители диско часто выступали с живыми выступлениями, что добавляло энергию и атмосферу живости.

Рынок диско-музыки в 90-х годах был насыщен исполнителями, такими как Boney M, ABBA, Bee Gees и Donna Summer. Их песни стали хитами не только в клубах, но и на радио. Танцевальная музыка диско не только подняла настроение, но и стала символом свободы и веселья для многих людей.

Хаус

В то время как диско было представлено живыми инструментами, хаус музыка представляла собой компьютерно-написанные композиции. Хаус стал популярным в Чикаго и Нью-Йорке в конце 80-х годов, а затем перекочевал в Европу. Этот жанр музыки характеризуется пронзительным басом, повторяющимся ритмом и сэмплами из других треков. Хаус музыка создавалась для танцевальных площадок, и она была ориентирована на более глубокий и минималистичный звук.

Многие ди-джеи и продюсеры, такие как Frankie Knuckles, Todd Terry и Daft Punk, стали известными в результате своих революционных хаус-треков. Это позволило хаусу войти в мейнстрим и стать одним из самых распространенных жанров электронной музыки в 90-х годах.

• Диско — жанр электронной музыки, возникший в конце 60-х годов. Сочетает в себе элементы фанка, соула и поп-музыки.
• Хаус — жанр электронной музыки, возникший в конце 80-х годов. Характеризуется пронзительным басом, повторяющимся ритмом и использованием сэмплов.

Вместе диско и хаус изменили музыкальную индустрию и создали новые стандарты для клубной музыки. Они продолжают влиять на современных музыкантов и продюсеров, и их влияние ощущается на сегодняшний день.

Техно и транс

Техно и транс являются двумя жанрами электронной музыки, которые были особенно популярны в 90-е годы. Оба жанра имеют свои особенности и характерные звучания, которые привлекали слушателей и заполняли танцполы клубов.

Техно

Техно — это жанр электронной танцевальной музыки, который характеризуется использованием ритмов и звуков, созданных с помощью электронных инструментов. Основные элементы техно — это повторяющиеся ритмы и синтезированные звуки, которые создают энергичную и монотонную атмосферу. Техно-треки часто содержат минималистические аранжировки и малое количество вокала, придающие им характерный стиль и звучание.

Техно подразделяется на различные поджанры, такие как хард-техно, техно-хаус и детройт-техно. Хард-техно характеризуется более интенсивными и агрессивными звуками, в то время как техно-хаус сочетает в себе элементы техно и хаус музыки. Детройт-техно, названное так в честь города Детройт, где он возник, имеет более глубокий и мелодичный звук.

Транс

Транс — это жанр электронной танцевальной музыки, который характеризуется повышенным темпом, энергичными мелодиями и прогрессией звуков. Он часто содержит женский вокал и синтезированные мелодии, которые создают эмоциональную и гипнотическую атмосферу.

Транс также подразделяется на различные поджанры, такие как прогрессив-транс, аплифтинг-транс и психоделический транс. Прогрессив-транс характеризуется более медленными и гипнотическими звуками, а аплифтинг-транс имеет более энергичные и возвышенные мелодии. Психоделический транс, как следует из названия, отличается более экспериментальным и психоделическим звучанием.

Ритм-н-блюз и соул

Ритм-н-блюз и соул — два жанра музыки, которые сформировались на афроамериканской музыкальной традиции и имеют свои особенности и характерные черты.

Ритм-н-блюз, также известный как R&B, возник в 1940-х годах, как сочетание элементов госпела, блюза и джаза. Он характеризуется ритмичными мелодиями, выразительным вокалом и акцентом на ритм. Ранний ритм-н-блюз обычно исполнялся вокалистами-солистами с аккомпанементом оркестра или группы музыкантов.

Особенности жанра ритм-н-блюз:

• Ритмичные мелодии и акцент на ритм;
• Эмоциональный и экспрессивный вокал;
• Использование элементов госпела, блюза и джаза;
• Часто встречаются секции духовых инструментов;
• Динамичные и танцевальные ритмы.

Соул — это эволюция ритм-н-блюза, которая возникла в середине 1950-х годов. Этот жанр сочетает элементы ритм-н-блюза, госпела и духовой музыки, и отличается более глубокими и эмоциональными вокальными исполнениями.

Особенности жанра соул:

• Глубокие и эмоциональные вокальные исполнения;
• Использование элементов ритм-н-блюза, госпела и духовой музыки;
• Сильный акцент на мелодию;
• Частое использование хоров и фоновых вокалов;
• Использование оркестров и духовых инструментов.

Исполнители жанра ритм-н-блюз и соул, такие как Ray Charles, Aretha Franklin и Stevie Wonder, сделали значительный вклад в музыкальную историю и оказали влияние на многих артистов последующих поколений. Жанр ритм-н-блюз также оказал влияние на развитие рок-н-ролла и фанка, а соул стал основой для создания жанра диско и формирования современной поп-музыки.

Рэп и хип-хоп

Рэп и хип-хоп – два популярных музыкальных жанра, которые имеют свои особенности и характерные черты. Рэп возник в Соединенных Штатах Америки в конце 1970-х годов и быстро стал неотъемлемой частью хип-хоп культуры. Эти жанры связаны друг с другом и вместе создают мощный музыкальный феномен, покоривший сердца миллионов людей по всему миру.

Рэп состоит из ритмичного речитативного исполнения с музыкальным аккомпанементом. В рэпе используется специфический ритм и интонация, которые подчеркивают смысловую структуру и риторическую структуру текста. Тематика рэпа может быть очень разнообразной: от социальных проблем и политики до любовных и личных вопросов.

Хип-хоп

Хип-хоп – это культурное движение, которое включает в себя музыку, танцы, моду, искусство уличных граффити и различные формы самовыражения. Музыкальная составляющая хип-хопа включает в себя рэп, диджеинг и битбоксинг.

Хип-хоп музыка и рэп считаются формами самовыражения, которые позволяют исполнителям выразить свои мысли, эмоции и идеи. Они часто используются как средства социальной комментарии, особенно в отношении проблем молодежи и меньшинств.

Рэп и хип-хоп стали частью популярной культуры, влияя на моду, язык и образ жизни многих людей по всему миру. Они отразили и продолжают отражать различные социальные, политические и культурные аспекты общества, становясь голосом поколений.

Рок и альтернатива

Рок и альтернатива — это два жанра музыки, которые были популярны в 90-х годах. Рок-музыка характеризуется использованием электрических инструментов, сильным ритмом и мощными гитарными партиями. Альтернатива, с другой стороны, представляет собой более экспериментальный и нестандартный подход к музыке, смешивая различные стили и жанры.

90-е годы стали периодом расцвета рока и альтернативы. В этом десятилетии появилось множество известных рок-групп, которые стали культовыми для многих поколений.

Некоторые известные исполнители рока 90-х:

• Нирвана — американская группа, возглавляемая Куртом Кобейном, которая стала одним из крупнейших представителей альтернативной рок-музыки.
• Ред Хот Чили Пепперс — американская рок-группа, известная своим энергичным звучанием и смешением различных жанров.
• Рем — британская рок-группа, которая стала популярной благодаря своим мелодичным и лиричным композициям.

Некоторые известные исполнители альтернативы 90-х:

• Радиохэд — британская группа, известная своим экспериментальным подходом к музыке и философскими текстами песен.
• Найн Инч Нейлз — американская группа, основанная Трентом Резнором, известная своим индустриальным звучанием и эмоциональными текстами.
• Пикник — российская рок-группа, которая в 90-х годах стала одним из представителей альтернативной музыки в стране.

Рок и альтернатива 90-х годов оказали огромное влияние на музыкальную индустрию и популярную культуру в целом. Они открыли новые горизонты для музыки, предлагая нестандартные звучания и тексты, которые до сих пор вдохновляют многих музыкантов и слушателей.